ART BRUSSELS: BRUXELLES, BELGIQUE

Pour cette nouvelle édition, AFIKARIS présente une exposition personnelle de Jean David Nkot. Théâtre des corps – Drame de la matière marque un tournant décisif dans la pratique de l’artiste, qui s’oriente vers un espace tridimensionnel où peinture et sculpture fusionnent dans un réalisme fondé à la fois sur la matière et l’émotion. Pourtant, dans le choix de ses sujets, l’artiste reste fidèle à sa préoccupation centrale : sensibiliser aux pratiques extractives et à l’exploitation du travail.

Dans l’œuvre centrale, Nkot représente des travailleurs au repos, le corps humain restant au cœur de son exploration et de son intérêt. La théâtralité des compositions et l’intensité vive des couleurs nous plongent dans la réalité contemporaine du travail agricole au Cameroun et, par extension, à travers l’Afrique et le Sud global. Au centre de la toile se tient une femme, symbole de la fertilité exploitée des terres africaines et des travailleuses invisibles qui la soutiennent.

La fusion du corps et de la matière se prolonge dans les sculptures en céramique de Nkot, dont la patine bleuâtre évoque le passage du temps. Leurs teintes rappellent le cobalt enfoui sous terre, tachant la peau des mineurs, tandis que leurs formes font écho aux céramiques anciennes. Les gestes des bustes suggèrent un mouvement interrompu en plein travail, l’outil ayant disparu de leur main.

Dans ses portraits sur toile de jute, Nkot saisit le paradoxe d’une enfance à la fois vibrante et lourde, confrontant le spectateur à des questions de consommation, de responsabilité et de complicité dans les inégalités mondiales. Un motif visuel récurrent — un sceau — symbolise le lien entre le local et le global.

Avec Théâtre des corps – Drame de la matière, Jean David Nkot approfondit son investigation esthétique et politique sur la valeur du corps humain dans les économies contemporaines. Entre peinture, sculpture et matière brute, il construit un théâtre de mémoire et de résistance, où chaque regard, chaque fragment de terre et chaque présence humaine contribue à une poétique du réel.

--